Gard Frantzsen ny gjest på BAG

Gard har nettopp flyttet inn i et av våre atelier for å arbeide frem mot en utstilling i høst, og vil sørge for noen nye innput i vårt felleskap under det nærmeste halvåret.

Han skriver selv om sitt arbeid: “Mitt kunstneriske arbeid fokuserer på problemstillinger fra ulike urbane områder, og jeg er spesielt interessert i den fragmenterte og labile dialogen som oppstår i utvekslingen mellom ulike former for menneskelig virksomhet i byrommet. Arbeidene mine oppstår gjerne i forlengelsen av at jeg dokumenterer prosesser som jeg selv har iscenesatt, ofte inspirert av strategier som utspilles i det offentlige rom. Motivasjonen til å lage arbeidene kommer av et ønske om å tilføre noe, i form av objekter eller gjennom handling, som bidrar til å belyse og åpner opp for et mangfold av mulige lesninger av urbane offentlige rom.”

Bildet viser verket: Untitled monument (37,5 hours on the subway)
Reklameplakater, 74x61x29 cm

AiR Bergen – Berlin

Sabine Popp har tatt over Bergen kommunes kunstnerleilighet i Berlin for mars og april for videreutvikling av et samarbeid mot en utstilling ved Zentrum für aktuelle Kunst (ZAK) i Berlin-Spandau, fra 8.mai til 22.august 2020.

Deltakende kunstnere ellers i prosjektet er Katrin von Lehmann (som hadde et lengre gjesteopphold på BAG i 2014), Julia von Schottky, Nicole Schuck og Markus Schwander. Birgit Effinger er med som kuratorisk stemme. De enes i en interesse for dialog med andre fagfelt og utfordringer knyttet til det kollektive.

Arbeidsoppholdet ble satt i gang med en workshop gruppen gjennomførte under arbeidstitlen zusammenTun – Feldverschiebungen und Wechselspiele fra 17. – 22.februar. Prosjektet undersøker grensekrysning og forskyvinger i samarbeid på kryss av fagfelt, metoder og interesser.

THE PROMISED LAND

THE PROMISED LAND – MANUEL PORTIOLI
BAGs gjest Manuel Portoli åpner separatutstilling på Kunstgarasjen 13/03-20 kl 19:00

«Å male landskap har alltid fått meg til å undre meg over meningen med livet. Der er noe
kontemplativt ved selve det å male et landskap. Å reprodusere et bilde bringer en ufravikelig
tilbake til minner knyttet til det bildet, og får en til å reflektere over selve ideen om
tilblivelse. Mange malere har erfart at å male noe, ofte er det samme som å forstå det
objektet. Å male et fjell er å forstå fjellet. Å male krever at man kan ta noen snarveier. Triks
og illusjoner. Hemmeligheten bak disse snarveiene er en dyp kunnskap om ruten. Bare da,
når man har forstått hvordan dalene møter steinete nuter, hvordan bratte topper faller ned
mot runde heier, hvordan vannet renner fra stein til stein mot en elv…bare da kan man ta
noen snarveier. Og det er da man forstår at man selv har vært en tektonisk kraft som har
presset opp landmasser og formet dem til topper gjennom tyngdekraft, naturkrefter og tid.

Fjellet er det arketypiske symbolet på noe man må overvinne. Det er en slags positiv
hindring. En konkret hindring, som begynner, og slutter, som kan passeres via en oppmerket
sti, som stiger sakte fra dalen til fjellets topp. Det er en sti full av vanskeligheter men likevel,
en synlig sti. Fjellet er et løfte om suksess gjennom hardt arbeid.
Pilegrimsferder, mytologi og hellige steder har alltid vært en del av tankegodset bak mitt
arbeid. Guder og demoner nedkjemper hverandre og gjenoppstår i hverandre etter
blodbadet. I gresk mytologi dreper Atalanta et fryktelig villsvin, som er sendt av Artemis for å
ødelegge Calydonia. Drapet utløser en fryktelig krig hvor alle står mot alle, og frembringer en
demon i ørneskikkelse. Ørnen spiser Prometheus´ innvoller, for alltid. Prometheus har brakt
menneskene sivilisasjonen, gjennom å frembringe ild, og blir derfor underlagt en uendelig
straff fra gudene. Slik inngår guder og mennesker i et evig kretsløp av død og skapelse. Mens
du setter fot etter fot mot det lovede landet, på andre siden av fjellet, går sivilisasjoner
under og gjenoppstår. Plutselig er du ikke alene på stien. Vi er tusener nå. Vi fyller opp hver
tomme. Vi faller, og danner nye stier. Noen av oss når ikke fram. Men utsikten her oppefra
er fantastisk.”

Dato for utstilingsperioden: 13/03-20 – 26/04-20
Åpent torsdag 12.00-18.00, fredag -søndag 12.00-16.00
Kunstgarasjen, Møllendalsveien 15, 5009 Bergen
Kunstgarasjen.no

Jubileumsutstilling Bergen Ateliergruppe 10år!

I 2019 feiret Bergen Ateliergruppe 10 år som atelierfellesskap, dette ble markert med en  jubileumsutstillingen på Visningsrommet USF. Utstillingen viste arbeider fra alle kunstnere som har vært medlemmer i BAG i løpet av de siste ti årene. Selv om tiåret har gått fort, og vært fylt med forskjellige aktiviteter på BAG og i Bergen, er ti år en lang tid i et kunstnerskap. For å illustrere dette viste alle deltakende kunstnere  både et arbeid fra det året de ble medlemmer i BAG, og et arbeid fra deres nyere produksjon. Utstillingen ble kuratert og organisert av Petra Rahm og Malin Lennström-Örtwall.

Deltakende kunstnere: Anna Björkman, Elida Brenna Linge, Håvar Eggereide, Tim Ekberg, Robin Everett, Kent Fonn Skåre, Erik Friis Reitan, Randi Grov Berger, Christian Hjelle, Lisa Him-Jensen, Ragnhild Johansen Bredesen, Robert Johansson, Sarah Jost, Susanna Kajermo, Hilde Kjønniksen, Malin Lennström-Örtwall, Eva Ljosvoll, Anna Christina Lorenzen, Young Lunde, Cato Løland, Imi Maufe, Marianne Morild, Ragnhild Ohma, Héctor Piña Barrios, Sabine Popp, Petra Rahm, Linda Rogn, Arne Rygg, Ellen Ringstad, Vilde Salhus Røed, Alette Schei Rørvik, Judy Sirks Vevle, Karen Skog, Anne Stinessen, Marit Tunestveit Dyre, Stefan Törner, Anja Ulset og Kirsti Van Hoegee.

Utstillingen ble støttet av Bergen kommune og Hordaland Fylkeskommune.

Foto: Eva Ljosvoll

Stroud Wayzgoose

Imi Maufe is participating at the Stroud Wayzgoose print fair and Exhibition at Stroud Brewery, 7th and 8th March 2020. The exhibition is up for one month.

Stroud Brewery
Stroud
Gloucestershire
UK

www.stroudbrewery.co.uk/event/wayzegoose-letterpress-fair-and-exhibition